هل يمكن للفن أن يكون على علم؟

هل يمكن للفن أن يكون على علم؟ESB Professional / Shutterstock

يمكن أن تأخذ المعرفة أشكالاً عديدة. هناك "المعرفة من قبل التعارف" ، كما هو الحال في معرفة الشخص أو المكان. هناك معرفة اقتراحية ، أو "معرفة" - على سبيل المثال ، مع العلم أن المملكة المتحدة صوتت لمغادرة الاتحاد الأوروبي في يونيو 2016. هناك أيضا "معرفة كيف" ، كما هو الحال في معرفة كيفية ركوب الدراجة.

ولكن هل يمكن أن يكون شيء ما ذاتيًا ومفتوحًا للتأويل كالفن معرفة؟ الفن بالتأكيد ينطوي المعرفه. قد يعرف أحد الفنانين كيفية الرسم باستخدام الفحم على الورق ، أو معرفة كيفية توسيع لوحة فنية. ولكن ماذا عن العمل الفني الفعلي؟ هل يمكن أن يكون نوعًا من المعرفة؟ أعتقد أنه يمكن ، وكما أقول في كتابي الجديدوالفلسفة يمكن أن تساعد.

اليوم ، المزيد والمزيد من الإدارات والمدارس الفنية الجامعية تعتبر الفن شكلاً من أشكال البحث ، وبالتالي "مساهمة في المعرفة". لقد حان هذا إلى حد كبير بسبب تمارين تقييم البحوث هذا الإدارات رتبة على منشوراتهم ، وتخصيص تمويل البحوث الحكومية على أساس التصنيف العالمي.

وحتى هذه النقطة ، كان الفن داخل الأوساط الأكاديمية يُدرس كسلسلة من المهارات ، فضلاً عن استكشاف الأفكار ، إلى جانب بعض السياق التاريخي والنظري - ولكنه لم يكن موضوع بحث. وهكذا ولدت "البحوث الفنية". المشكلة الوحيدة هي لا أحد is من المؤكد تماما ماذا هذا هو.

هذا الغموض هو الذي يجعل الموضوع مهيأ للاختبار الفلسفي. لقد تخطت فلسفات الفن والمعرفة بعضهما البعض من أفلاطون حتى الوقت الحاضر ، وبذلك ، كشفت عن الطرق المختلفة التي يمكن أن يقف الفن والمعرفة فيما يتعلق ببعضهما البعض. هناك العديد من النظريات التي تعمل ضد فكرة الفن كونها معرفة. تركيز ديكارت على المعرفة كأفكار "واضحة ومتميزة"، وتأكيد جون ديوي أن الفن هو "جمالية مميزة"مع" النزاهة "الخاصة بها التي ترفعها فوق المعرفة ، هما مجرد مثالين.

ومع ذلك ، هناك فلاسفة يضعون الفن والمعرفة في علاقة بناءة أكثر. يركزون على طبيعة التجربة ، وينظرون في نوع العمليات التي يجب أن تكون في العمل من أجل جعل التجربة مستمرة وذات مغزى. هذا يحدد المعرفة ضمن الخبرة بدلا من شيء موجود بغض النظر عن ذلك.

أحد هؤلاء الفيلسوف هو إيمانويل كانط الذي جادل بذلك الفكر والإحساس يعتمدان على بعضهما البعض. وعلى هذا الأساس ، فإن الأنواع المختلفة من الوسائط والمعاني التي يمكن العثور عليها في الفن ، بدلاً من أن يتم فصلها على أنها أصناف غير مؤكدة ، يتم إدراكها على أنها لها تأثير على دائرة أوسع من المفاهيم التي يتم من خلالها تعريف الموضوع وتوضيحه.

الفن كبحث

إذن كيف يبدو البحث الفني؟ كما هو الحال مع أي بحث ، هناك تحديد النطاق الأولي للأراضي التي تحدد الموضوعات والمفاهيم والمصادر الرئيسية. مع البحث الفني ، فإن بعض المصادر ستكون من الفنانين والأعمال الفنية المختارة. ومن ثم ، فإن الجزء المثير للاهتمام هو النظر في ممارسة الفنان الذي سيصبح الباحث ، وكيف يجمع بينه وبين الإقليم لإنشاء سؤال بحثي.

لنأخذ على سبيل المثال دراسة العلاقة الحميمة التي أجرتها فنان الأداء هيلينا ساندس كجزء من دكتوراه في الفنون الجميلة في جامعة كارديف متروبوليتان. يكشف استعراضها الأدبي أن العلاقة الحميمة مفتوحة لطائفة واسعة من معانٍ متناقضة ومتناقضة - على سبيل المثال ، الجسدي ، الجنسي ، في العمل ، المرغوب ، غير المرغوب فيه ، غير متوقع ، ومع الغرباء. هذه القدرة على المعاني المتعارضة التي تهتم بالرمال. ما مكنه الفنان من القيام به هو النظر في الطرق التي يمكن للأداء من خلالها توضيح وتوسيع هذه القدرة على الصراع.

استغرق أدائها لدرجة الدكتوراه DNR الأشياء المرتبطة بالألفة العائلية في المنزل ، مثل الصور الفوتوغرافية والحليب. طبقتهم على جسدها ، من خلال اللصق والسكب. اكتسبت الألبسة والصور صوراً جديدة غامقة: الحليب - عادة ما يكون رابطًا بين الأم والطفل ومصدرًا للتغذية - أصبح شكلاً يسبر جسدها ، ينقع ويدمر صور العائلة التي توضع على جلد الرمال ، وتحول الصور التي مثلت سوية في رموز الانفصال.

إذن كيف هذه المعرفة؟ من خلال إنشاء تركيبات وترتيبات غير تقليدية ، من خلال الأداء ، قدم ساندس طرقًا جديدة للتعرف على كيفية محاربة التوفيق بين الألفة والصراع. ما ظهر من عملها هو أهمية المفاهيم التي تكمن في حدود العلاقة الحميمة ، وكيف يمكن للأداء التعبير عنها.

البحث الفني له منتقديه ، لكنهم يعتمدون على فصل رومانسي بين الفن والمواضيع الأخرى. عندما رفض الفنان السير مايكل كريغ مارتن دكتوراه في الفنون الجميلة لكونها جديرة فقط داخل الأوساط الأكاديمية و ليس عالم الفنلقد فشل في إدراك أن البحث الفني يوفر إطارًا يمكن للفنانين من خلاله استكشاف كيف قد يجلب عملهم معنى جديدًا لموضوع ما. قد يضطر الفنانون إلى تبني أساليب من مواضيع أخرى ، ولكن هذه الخصائص سوف تكون لها خصائص جمالية خاصة بهم يمكن أن تضيف إلى الفن.

هناك قلق من أن البحث الفني قد لا يرقى إلا إلى توضيح مواضيع البحث. ولكن يمكن تجنب هذا إذا استمر الفنان في استقلالية الفن ، وقدرته على توليد المعاني من خلال التعبيرات والمفاجآت التي تأتي من استكشاف المواد والمواقف بطرق غير تقليدية. هذه المعاني جديدة - فهي ليست مجرد عروض للاقتراحات الحالية.المحادثة

نبذة عن الكاتب

كلايف كازو ، أستاذ علم الجمال ، جامعة كارديف متروبوليتان

يتم إعادة نشر هذه المقالة من المحادثة تحت رخصة المشاع الإبداعي. إقرأ ال المقال الأصلي.

كتب ذات صلة

{amazonWS: searchindex = Books ؛ الكلمات الرئيسية = أهمية الفن ؛ maxresults = 3}

enafarزكية-CNzh-TWtlfrdehiiditjamsptrues

اتبع InnerSelf على

جوجل زائد رمزالفيسبوك أيقونةتويتر أيقونةآر إس إس أيقونة

احصل على آخر عبر البريد الإلكتروني

{Emailcloak = إيقاف}

اتبع InnerSelf على

جوجل زائد رمزالفيسبوك أيقونةتويتر أيقونةآر إس إس أيقونة

احصل على آخر عبر البريد الإلكتروني

{Emailcloak = إيقاف}