لماذا الموسيقى والحزن يسيران جنبا إلى جنب
صورة للقوات الجوية الأمريكية من قبل طيار أول جوردان كاستلان

في أعقاب هجوم يونيو الإرهابية في مانشستر ، حدث شيء غير عادي. وانتهى المانكونيون الذين تجمعوا في ساحة سانت آن دقيقة صمت لتكريم الموتى مع تسليم عفوي لا ننظر إلى الوراء في الغضب من قبل فرقة موسيقى الروك المحلية. عندما يجعل الحزن الكلمات غير كافية ، يمكن للموسيقى أن تعطي صوتًا للعواطف الغامرة.

{youtube} https://youtu.be/MeyXgpn6mBk {/ youtube}

لطالما ارتبطت الموسيقى بالتعبير العاطفي من نوع أو آخر: الفرح والحزن والاحتفال والطقوس. لكن في الحزن تم العثور على الصوت الأكثر تشويقا الموسيقى. على وجه الخصوص ، يبدو أن الحزن الذي لا مفر منه للفجيعة ووفيات البشر يتطلب مرافقة موسيقية. في بعض الأحيان ، تخبرنا الموسيقى المحيطة بالموت بقدر ما عن المشيعين ، كما تفعل مع الموتى.

الموت العام ، الحزن العام

بيرني توبون وإلتون جون وداعا انجلترا روز، مكتوبة لجنازة ديانا ، أميرة ويلز ، لمست الجمهور التغلب عليها الخسارة. أعادت الأغنية استخدام النغمة السابقة للثنائي ، أغنية شعلة مارلين مونرو شمعة في الريح. إن الكلمات التي "تهمسها لأولئك الذين يتألمون / الآن أنت تنتمي إلى الجنة / والنجوم التي توضح اسمك" تذكر جمهور أعمال ديانا الخيرية بينما كانت تشير إلى سيف ذو حدين من المشاهير. هؤلاء خارج كنيسة وستمنستر بكى علنا ​​أثناء العرض. إلتون جون لم يؤد الأغنية مرة أخرى.

ولكن ليس فقط المشاهير الذين يلهمون الإشادة الموسيقية. عندما زعم انفجار في منجم فحم ويستراي في نوفا سكوتيا (كندا) أن 26 يعيش في 1992 ، تفاقم الحزن الشخصي بسبب فجائية ومأساة المأساة والتأثير الاجتماعي والمالي على العائلات والمجتمع. في أعقاب ذلك ، أنتج الموسيقيون المحليون العديد من أغاني 50 ، مثل Westray ثلاثية من قبل Ghostrider و الحلفاء.

{youtube} https://youtu.be/i2_A_e7aBTE {/ youtube}

في المجتمع الغربي على الأقل ، لا يعد تكرار الحزن الذي لا نهاية له في الكلام مقبولًا بشكل عام. الأغاني من هذا النوع تسمح بحدوث ذلك. لا يوجد حظر على الغناء أو اللعب بشكل متكرر. قد نبكي أيضًا عند غناء الأغنية ؛ الاستجابة العاطفية مقبولة استجابة لمحرك خارجي واضح.


رسم الاشتراك الداخلي


نية الإرهابيين تضيف المزيد من التعقيدات لاستقبال الكوارث والموسيقى المرتبطة بها. بعد 9 / 11 ، صموئيل باربر Adagio for Strings Opus 11 أصبح العمل الموسيقي الأكثر أداء على نطاق واسع للحداد العام في ذخيرة الموسيقى الغربية الفنية. بالنسبة للكثيرين ، كان أيضا الأكثر حزنا.

{youtube} https://youtu.be/wBK30bJagEA {/ youtube}

كان الاستقبال إلى أداجيو فاترًا عندما تم تنفيذه لأول مرة في 1938. اكتسبت الموسيقى السلطة من خلال ظروف أدائها بعد سبتمبر 11. يظهر Adagio كيف يمكن للموسيقى أن تمارس قوتها ، من خلال قدرتها على أن تصبح مرتبطة عاطفيا في الذاكرة لأشخاص معينين وأحداث معينة ، في بعض الأحيان تغيير نظرتنا لهم ، في بعض الأحيان يتم تغيير نفسها في هذه العملية.

في الديانات مثل المسيحية التقليدية والإسلام حيث يكون لدى الأموات (على أمل) مكان مناسب للذهاب إليه ، فإن جزءًا من مهمة المشيعين هو رؤيتهم بأمان في الأغنية.

لكن بالنسبة لبعض المشيعين لا يملك الموتى مكانًا يذهبون إليه ويعودون إليه ليعيشوا. شيء ما زال غير مستقر. قد تكون مرتبطة بطريقة الموت أو بمعنى أن طقوس الحداد لم يتم إجراؤها بشكل صحيح.

يصبح رعب الموت في بعض الأحيان رعبًا من الموتى أو الموتى - أولئك الذين يمسكون بين الحياة والموت. فدفق لا نهاية له من الأفلام والمسلسلات التلفزيونية والروايات عن الموتى العائدين - مثل الأشباح ومصاصي الدماء والشياطين أو الزومبي - تشهد على انتشار هذا الخيال.

في أفلام الرعب ، يتم استخدام الموسيقى المسجلة مسبقًا للإعلان عن وجود أوندد أو شيطاني والموت الوشيك الذي يجب اتباعه. الأغاني السابقة غير المؤلمة تجمع زخم الخوف من تكرارها في هذا السياق الجديد ، على سبيل المثال أغنية روكي ماونتن هاي ، يغنى بها جون دنفر في فيلم Final Destination (2000) ، ويشير كل مظهر لشخصية شيطانية. يمكن السياق تشكيل رد فعلنا على قطعة من الموسيقى.

الموت المجازي

يتم الاتصال بالموت في الأغنية أحيانًا بشكل غير مباشر. في الموسيقى التقليدية الأيرلندية ، بعض الرثاء يستحضر بشكل قاطع الموت أو فضاء بين الحياة والموت دون تسمية ذلك.

أحد رثاء دونيغال الشهير ، وهو محييديان مراح ، يصف كيف تأتي حورية البحر للهبوط وتلقي عباءة لها ، لكي تتحول إلى شكل بشري. الصياد يسرق ويخفي العباءة ثم يأسر له حورية البحر. تزوجها ولديهم عائلة. حورية البحر في وقت لاحق يجد عباءة لها ويختفي على الفور. ومع ذلك ، وبينما يتم القبض على الموت بين الحياة والموت ، فهي عالقة بين هذا وبين العالم الآخر ، متلهفة للانضمام إلى شعبها حتى الآن مترددة في ترك أولادها. هنا أيضاً ، قد يشعر المرء بألم الحداد ورغبة العيش في ترك موتاهم.

{youtube} https://youtu.be/lpv5DQdgPDk {/ youtube}

غالباً ما تحدثت الشائعات والمشاحنات من القرن 11th و 12th و 13th عن الحب كنوع من الموت ، مؤلم وممزق ولكن ممتع. إن المحبين الذين يتم الاحتفال بهم في هذه الموسيقى يقدمون أنفسهم كأنهم سلبيون تمامًا وعبيد يحبون "سيدة قاسية". يبدو أن الموت هنا يقف في حالة لا يمكن وصفها وغموضا عميقا. معاناتهم مميتة لكنهم لا يريدونها بأي طريقة أخرى. كتب Gace Brule ، وهو أحد مشغلي القرن 12th:

الحب العظيم لا يحزنني
منذ أكثر يقتلني أكثر أحب ذلك
وأفضل الموت والحب
من نسيانك حتى ولو ليوم واحد

في هذه المؤلفات وغيرها من المقطوعات الموسيقية في عدد من الأنواع ، فإن الموت والموسيقى يسيران جنباً إلى جنب. في بعض الأحيان ، تغني الموسيقى الموتى ، مما يوفر الراحة للأفراد والمجتمعات المنكوبة بالحزن. في بعض الأحيان يواجه لنا معاناة الموت والخسارة. ويعكس في بعض الأحيان شيئًا من مهمة مؤلمة ومعقدة وشاقة للحداد - في نهاية الأمر ، قد يتم وضع الموتى أخيرًا.

المحادثةالغناء الموت تم إطلاق (Routledge) ، الذي تم تعديله من قِبل هيلين ديل وهيلين هيكي ، يوم الجمعة في شهر أغسطس (آب) ، 25 2017 في قاعة الفنون ، مبنى الفنون القديم 1 ، جامعة ملبورن ، في 4.30pm.

عن المؤلفين

هيلين ماري هيكي ، باحثة في مجلس البحوث الأسترالي لتاريخ العواطف ، جامعة ملبورن هيلين ديل ، زميلة أبحاث ، أغنية وشعر من العصور الوسطى ، العصور الوسطى ، والحنين ، جامعة ملبورن

تم نشر هذه المقالة في الأصل المحادثة. إقرأ ال المقال الأصلي.

كتب ذات صلة:

at